Технология блокчейн относительно новая. Несмотря на то, что он все еще развивается и совершенствуется каждый день, он уже внес значительный вклад в различные отрасли, которые его используют.
Вслед за финансами, производством, играми и другими областями, блокчейн теперь разрушает пространство цифрового искусства и произведений искусства. Лучшее в этом то, что создатели и художники максимально использовали эту технологию и смогли преобразовать свои шедевры в NFT, получив огромную прибыль от продажи.
В марте Майк Винкельманн, широко известный как Бипл, продал свою работу NFT под названием «Каждые дни: первые 5000 дней» более чем за 69 миллионов долларов через международный аукционный дом Christie's. Эта массовая распродажа вызвала большой ажиотаж и заставила искусствоведов и медиа-критиков понять, что эти уникальные цифровые токены произвели революцию в отношении людей к владению контентом, открыв новую эру искусства в эпоху цифровых технологий.
Кроме того, NFT впервые открыли двери для совместной работы криптоэнтузиастов и арт-сообщества. Децентрализованный характер NFT гарантирует, что даже создатели с неиспользованным потенциалом могут извлечь из этого большую выгоду.
Итак, почему художники должны погружаться в невзаимозаменяемые токены? Вот несколько причин почему.
Определенное право собственности и редкость
Одной из наиболее важных характеристик NFT является то, что они «невзаимозаменяемы», что означает, что они абсолютно уникальны. Поэтому, когда кто-то покупает определенный NFT, он сохраняет единоличное право собственности на редкий предмет, который не может быть воспроизведен. Кроме того, этот цифровой токен также содержит всю необходимую информацию, необходимую для подтверждения права собственности, подлинности и происхождения актива.
Кроме того, возможно частичное владение невзаимозаменяемыми токенами. Например, если кто-то хочет продать произведение искусства по астрономической цене, найти потенциальных покупателей будет довольно сложно. Однако в случае с NFT возможна продажа долей нескольким владельцам.
Художественная свобода
В то время художники знали, что в конечном итоге им придется продавать свои работы на определенном рынке, чтобы зарабатывать на жизнь. Из-за этого вместо того, чтобы воплощать свое воображение в жизнь для художественного вдохновения, они полагаются на то, что требует рынок.
Ситуация изменилась с появлением NFT. Теперь творцы могут максимально погрузиться в каждый шедевр, позволяя им быть как можно более авантюрными, и нет лучшего примера творческой свободы, чем этот.
Художники NFT могут использовать глобальную связь и Интернет, чтобы сформировать солидную аудиторию, не ограничиваясь концепцией традиционных художественных галерей. Поскольку количество платформ NFT увеличивается с каждым днем, создатели цифровых технологий могут получать больше потенциальной прибыли по сравнению с другими профессиями.
В частности, независимые авторы могут извлечь из этого пользу, воспользовавшись дополнительным доходом, чтобы меньше работать над тем, что обычно является их «дневной работой», и стремиться к большему чувству удовлетворения, создавая больше. Это то, что Mittaria, подающий надежды развлекательный центр, стремится сделать.
Аниматоры и художники могут использовать пространство для творчества Mittaria: студию, где им предоставляется доступ к передовым инструментам для создания контента и обмена им со всем миром. Более того, на платформе также есть «Центр любителей анимации», который является местом сбора мирового сообщества, где они могут вместе обсуждать, смотреть, просматривать и оценивать все виды анимации.
Бесшовный перевод
Все транзакции, связанные с NFT, записываются в выбранной цепочке блоков, обычно Ethereum. Следовательно, не существует периодов ожидания или времени выполнения заказа для продажи или покупки этих цифровых активов, что является распространенной проблемой в мире физического искусства. Не говоря уже о просроченных платежах, что сильно сказывается на художнике, создавшем произведение.
В частности, транзакции в блокчейне обычно выполняются быстро, даже за миллисекунды, после достижения определенного количества подтверждений. Большинство художников увидят свои доходы в течение нескольких секунд или минут после совершения транзакции и синхронизации их криптовалютного кошелька. С другой стороны, традиционные продажи произведений искусства могут зависеть от банковского перевода, запроса ACH на большую сумму или чека, и все это может занять несколько дней для клиринга.
Легкая доступность
Сегодня энтузиасты искусства уезжают из домашних галерей за своими коллекциями. В качестве альтернативы они предпочитают размещать свои предметы коллекционирования в метавселенной или цифровом пространстве. Затем это позволяет им любоваться и просматривать свои цифровые активы в более иммерсивной среде или со своих смартфонов из совместимого криптокошелька.
Но если вы предпочитаете ценить искусство в «стиле старой школы» и демонстрировать его на физической стене, вы можете купить специальный экран с высоким разрешением для NFT, доступный на некоторых платформах.
Последние мысли
NFT — лучшее решение для создателей, желающих сократить разрыв между традиционным искусством и абсолютными цифровыми активами. Таким образом, для художников чеканка ваших произведений в NFT может предложить твердое владение вашими активами и определенный метод сбора вашего дохода, включая более простой способ продемонстрировать свое искусство перед более широкой аудиторией, чем когда-либо прежде.
Отказ от ответственности: эта статья предназначена только для информационных целей. Он не предлагается и не предназначен для использования в качестве юридического, налогового, инвестиционного, финансового или иного совета.
Вслед за финансами, производством, играми и другими областями, блокчейн теперь разрушает пространство цифрового искусства и произведений искусства. Лучшее в этом то, что создатели и художники максимально использовали эту технологию и смогли преобразовать свои шедевры в NFT, получив огромную прибыль от продажи.
В марте Майк Винкельманн, широко известный как Бипл, продал свою работу NFT под названием «Каждые дни: первые 5000 дней» более чем за 69 миллионов долларов через международный аукционный дом Christie's. Эта массовая распродажа вызвала большой ажиотаж и заставила искусствоведов и медиа-критиков понять, что эти уникальные цифровые токены произвели революцию в отношении людей к владению контентом, открыв новую эру искусства в эпоху цифровых технологий.
Кроме того, NFT впервые открыли двери для совместной работы криптоэнтузиастов и арт-сообщества. Децентрализованный характер NFT гарантирует, что даже создатели с неиспользованным потенциалом могут извлечь из этого большую выгоду.
Итак, почему художники должны погружаться в невзаимозаменяемые токены? Вот несколько причин почему.
Определенное право собственности и редкость
Одной из наиболее важных характеристик NFT является то, что они «невзаимозаменяемы», что означает, что они абсолютно уникальны. Поэтому, когда кто-то покупает определенный NFT, он сохраняет единоличное право собственности на редкий предмет, который не может быть воспроизведен. Кроме того, этот цифровой токен также содержит всю необходимую информацию, необходимую для подтверждения права собственности, подлинности и происхождения актива.
Кроме того, возможно частичное владение невзаимозаменяемыми токенами. Например, если кто-то хочет продать произведение искусства по астрономической цене, найти потенциальных покупателей будет довольно сложно. Однако в случае с NFT возможна продажа долей нескольким владельцам.
Художественная свобода
В то время художники знали, что в конечном итоге им придется продавать свои работы на определенном рынке, чтобы зарабатывать на жизнь. Из-за этого вместо того, чтобы воплощать свое воображение в жизнь для художественного вдохновения, они полагаются на то, что требует рынок.
Ситуация изменилась с появлением NFT. Теперь творцы могут максимально погрузиться в каждый шедевр, позволяя им быть как можно более авантюрными, и нет лучшего примера творческой свободы, чем этот.
Художники NFT могут использовать глобальную связь и Интернет, чтобы сформировать солидную аудиторию, не ограничиваясь концепцией традиционных художественных галерей. Поскольку количество платформ NFT увеличивается с каждым днем, создатели цифровых технологий могут получать больше потенциальной прибыли по сравнению с другими профессиями.
В частности, независимые авторы могут извлечь из этого пользу, воспользовавшись дополнительным доходом, чтобы меньше работать над тем, что обычно является их «дневной работой», и стремиться к большему чувству удовлетворения, создавая больше. Это то, что Mittaria, подающий надежды развлекательный центр, стремится сделать.
Аниматоры и художники могут использовать пространство для творчества Mittaria: студию, где им предоставляется доступ к передовым инструментам для создания контента и обмена им со всем миром. Более того, на платформе также есть «Центр любителей анимации», который является местом сбора мирового сообщества, где они могут вместе обсуждать, смотреть, просматривать и оценивать все виды анимации.
Бесшовный перевод
Все транзакции, связанные с NFT, записываются в выбранной цепочке блоков, обычно Ethereum. Следовательно, не существует периодов ожидания или времени выполнения заказа для продажи или покупки этих цифровых активов, что является распространенной проблемой в мире физического искусства. Не говоря уже о просроченных платежах, что сильно сказывается на художнике, создавшем произведение.
В частности, транзакции в блокчейне обычно выполняются быстро, даже за миллисекунды, после достижения определенного количества подтверждений. Большинство художников увидят свои доходы в течение нескольких секунд или минут после совершения транзакции и синхронизации их криптовалютного кошелька. С другой стороны, традиционные продажи произведений искусства могут зависеть от банковского перевода, запроса ACH на большую сумму или чека, и все это может занять несколько дней для клиринга.
Легкая доступность
Сегодня энтузиасты искусства уезжают из домашних галерей за своими коллекциями. В качестве альтернативы они предпочитают размещать свои предметы коллекционирования в метавселенной или цифровом пространстве. Затем это позволяет им любоваться и просматривать свои цифровые активы в более иммерсивной среде или со своих смартфонов из совместимого криптокошелька.
Но если вы предпочитаете ценить искусство в «стиле старой школы» и демонстрировать его на физической стене, вы можете купить специальный экран с высоким разрешением для NFT, доступный на некоторых платформах.
Последние мысли
NFT — лучшее решение для создателей, желающих сократить разрыв между традиционным искусством и абсолютными цифровыми активами. Таким образом, для художников чеканка ваших произведений в NFT может предложить твердое владение вашими активами и определенный метод сбора вашего дохода, включая более простой способ продемонстрировать свое искусство перед более широкой аудиторией, чем когда-либо прежде.
Отказ от ответственности: эта статья предназначена только для информационных целей. Он не предлагается и не предназначен для использования в качестве юридического, налогового, инвестиционного, финансового или иного совета.
